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    他们用八种乐器八个声部,在线唱出疫情下高难度原创和弦

    新闻

    2020 年 04 月 28 日

    10 : 00

    • 英国作家赫胥黎说
      在沉默之后
      最接近能表达与不能表达之间的
      便是音乐


      疫病围城
      音乐可以是你的蜗牛壳
      是我们的加油站
      是世界的粘合剂
      它穿越语言
      打破国界
      彰显不可替代的力量和胸襟


      由耀中耀华七个校区
      55名师生
      组成的现场乐队和合唱团
      在短短九天内
      用八种乐器
      分八个乐团声部
      两个合唱声部
      在不同城市和时区里
      居家协作完成了技术难度极大的
      原创歌曲《Live On》(活出新希望)


      这首歌曲
      由重庆耀中教师Jeff Vukovich作曲填词
      希望这首原创双语作品
      能为阴霾中的人们带去关怀和鼓励



      曾任香港管弦乐团首席中提琴的机构音乐总监Jeremy Williams带领了这个音乐项目的策划和执行。他激动地说——


      我们创造了历史!


      原创歌曲,现场弦乐队,没有预先录好的音轨,中英文双语唱出和弦,加进去了所有人的视频及辅助镜头,这样复杂的项目,我们仅仅用了九天,并且是在互相见不到面的情况!


      谈及为何决定原创?Jeremy解释原因——


      因为不想重复别人做过的,想做更有挑战的新作品。


      这段时间我还没有见到一所学校,像我们这样创作一首新歌,并且设计如此复杂,分声部、有和弦,还有学生乐团现场伴奏。


      全程参与统筹的机构弦乐主管辛婉音更相信音乐家有创造的本能,“音乐家如果没有机会表达和创作,就像一个人一天没有吃饭”。


      对创作的渴求,带动了学生,也激发了老师。


      重庆耀中的音乐主管Jeff Vukovich自告奋勇,在两天之内完成了作曲和英文填词。



      如此高效的原因,时间紧迫是第一,更重要的是,歌词是有感而发,“在经历了一个半月的自我隔离后,我很快就找到了困在家里的灵感”。


      跟所有居家工作的父母一样,Jeff想要在家里安静地创作并不容易。幸好有太太的帮忙,“我告诉她,我只有两天时间写好它,可别让孩子打扰我”。


      如何让几十名参与者,在各自家中录下符合质量标准的视频,是最难的部分。“如果在录音间一起录,就可以面对面指导,很方便,效果也更好,但疫情的关系,没办法,只能单独在线指导,还要克服时差的问题”,Jeremy说。



      对于乐手来说,独立录制的挑战也不小,必须要在听完音轨后立刻找到演奏的感觉。Jeremy对低音吉他手印象深刻,“她只有11岁,但也能做到她的最好,很惊人,对不对?”


      辛老师感动于乐手和歌手对自己的高要求,“我们隔着屏幕让参与者一遍遍重来,有时候甚至我们没有说,孩子自己提出来,老师我可以再来一遍吗?”


      有一位小吉他手不满意录制效果,爸爸还专门为她买来了新的线和声音放大器。


      收集完原始素材,编辑每一个人的录音和表演,使其同步,并且和谐得就像是在现场一起表演的乐团及合唱团,又是另一大难题。



      制作同事Micah Gooden 为此不眠不休,奋战了48个小时。当作品完成,辛老师兴奋不已——


      我真的要非常自豪地说,
      这条音乐的质量非常高!


      特殊时期下的音乐录制,也让师生有别样的感悟。


      “当我们长时间隔离工作,突然有一个机会让大家紧密合作,有一种‘我还活着’的感觉,每个人都被点燃了”,辛老师说。


      Jeremy则发现,学生之所以能这样投入,是因为这个时候参与音乐项目对他们来说,也是一种情绪的抒发和创意的释放,他们得以从电脑前的线上课中抽离出来,比往常更容易体会音乐的珍贵。


      而能成功完成如此高难度的项目,辛老师认为这得益于机构长久以来充满爱和关怀的合作文化,以及永远向前的专业追求,“我们一直把学生当成年轻的专业乐手训练,当我们对学生提出高期待,学生自然也会提高对自己的要求。”



      不管你现在拉的东西是多么基础和简单,但你依然可以拉到最好。


      要知道,虽然我们不在柏林爱乐,但使用的基本排练技术是一样的。


      辛老师以香港耀中管弦乐团为例分享道,“日常排练,我们依照的也是专业乐团的方式,不能迟到是基本的。不能高兴来就来,不高兴就不来。排练时,手机绝对不能带。这样做不是为了把每个人都训练成职业乐手,而是要教会孩子负责任,让他们知道,一旦做出决定,就应履行对自己和对他人的承诺。”



      机构德育部总监Steve Hackman在协调这次项目时发现,每每有新问题出现,总有人提出解决办法,这让他感慨,只要我们团结在一起,就没有我们无法面对的挑战,而这正是Live On(活出新希望)的主题。


      音乐把我们联系在了一起,“黑暗终将逝去,生活会重归活力”,Jeremy说,到了疫情结束那一天,他相信——


      我们只是从音乐中受益,
      而胜利属于音乐自己。



      感谢所有参与音乐视频录制的师生



      表演团队
      (排名不分先后)



      合唱


      北京耀华
      黄子隽 赵普 朱旭阳 赵嘉仪 蒲嘉欣
      朱新瑞 任思润 张文硕 赵玉婷 程美
      王丽群


      上海临港耀华
      黄显雅 黄奕哲 杨宗岳 刘可心 张蕴仪
      刘锶锘 吴孟轩 于欣彤 时浩喆 林思羽
      蔡立平 石翌霏 梁俊彦


      广州耀华
      苏叶


      香港耀中
      刘思嫚 陈海乔 司徒晓瑜
      秦嘉亨 钟恩亮
      Clare Reavey
      Chloe Robertshaw


      上海耀中
      陈康莱 王曾梅


      青岛耀中
      Lily Zimmermannshute
      Yehan Rosie Jang
      Yeeun Emma Byun


      北京耀中
      Sofia Dementyeva
      Charlie Leung


      重庆耀中
      Helen Weir


      小提琴
      Jeremy Williams(项目艺术总监)
      麦海婴(香港耀中)


      中提琴
      翟灏轩(香港耀中)


      大提琴
      谢柏贤(香港耀中)



      李文洁(香港耀中)


      钢琴
      黄晓琳(香港耀中)
      孙亦欣(上海临港耀华)


      长笛
      林子暄(香港耀中)


      低音吉他
      萧咏心(香港耀中)


      制作团队


      艺术总监 Jeremy Williams
      艺术统筹 辛婉音
      音画统筹 Micah Gooden
      视频剪辑 Davy Lau / Yves Lee
      项目协调 Steve Hackman
      作曲 Jeff Vukovich